El 15 de octubre de 1924, André Breton publicó una colección de 30 poemas en prosa, Poisson solublecon un prólogo titulado Manifiesto del surrealismo. Ese texto fue el manifestación de un movimiento bello y afectado que nació en Francia y terminó extraña, irracional e incongruente. Los creadores más jóvenes señalaron una corriente cuyas imágenes eran poesía pura y ni siquiera el intérprete entiende o explica de dónde vienen. René Magritte, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Giorgio de Chirico, Joan Miró o Remedios Varo son algunos de los nombres más conocidos del movimiento, pero hay mucho más que invadir.

Los grandes Celebraciones por el centenario del manifiesto Comenzaron el año pasado en los Musées de Royaux des Beaux-Arts en Bélgica, continuaron en el Centro Pompidou en París y, luego de advenir por Madrid, viajarán al Kunsthalle en Hamburgo y al Museo de Arte de Filadelfia. Cada uno de estos lugares ofrece una perspectiva diferente a la del movimiento. La exposición que el jueves se abre al conocido en la sede de Madrid de Mapfre (hasta el 11 de mayo) tiene derecho 1924. Otros surrealismos. Su curador, el historiador y colaborador de El País Suerte de Diego, quería dibujar un carta con los lugares para los que Breton se movió y que siguió a sus postulados; Un "mapamundi" que comenzó en París y que se extendió por Europa, parte de África y gran parte de América. Y la gran novedad: el nuevo carta está más poblado por mujeres que nunca. Dalí Atavío, Leonora Carrington, Maruja mallaRemedios Varo, Ithell Colquhoun, Dora Maar, Ángeles Santos o Dorothea Tanning son algunos de los 35 artistas representados, que alcanzan el 50% de la autoría de las obras expuestas. En Pompidou, el despliegue monumental de 500 obras tenía 40% de creadores. Es un gran avance si consideramos que en la exposición de 2002 en el mismo museo y en el mismo tema solo había tres mujeres.

El trabajo electo para comenzar el trayecto de las dos plantas del palacio mapfre es Armario surrealista (1941), del intérprete y poeta francés Marcel Jean, cerca de los españoles Esteban French, Remedios Varo y Óscar Domínguez. Estas puertas de Ajar llevarán al visitante a la sección que describe lo que fue surrealista con Breton cerca y con Breton allá. Y será obra de Atavío Dalí El que da paso a la tournée. Aquí, el curador señala, se señala que la presencia de Breton no era la misma en todos los lugares donde, de una forma u otra, se desarrollaría el surrealismo. Se agrega de Diego que había sitios en los que su presencia, y, por lo tanto, su influencia, sería veterano y más directa, y otros en los que fue diluido o reinterpretado forzado por las circunstancias.

Bugs locos y raros

Antaño del hermoso pernio de cartas de tarot (sin salir) Dalí Atavío, Diego Suerte recuerda que el bretón misógino, en su manifiesto de 1924, aparentemente privilegio, que ha terminado siendo un puro transporte de exclusiones. El cineasta Isabel Coixet, en un texto categórico del catálogo, cuenta muy correctamente la consideración sufrida por las mujeres surrealistas: las llamaron locos. Invariablemente. Algunos estaban en instituciones psiquiátricas, uno se suicidó, otros fueron diagnosticados como esquizofrénicos y aquellos que no tenían esa opinión clínica siempre fueron parecidas por su entorno. Eran amantes de artistas que lucharon sin éxito en reducirlos al papel de compañeros con un cierto talento; talento que insistieron en minimizar siempre que pudieran. Raramente tenían hijos; abortos, más de lo que podrían contar. Los artistas surrealistas eran un colectivo solitario, reacio, excelente, desafiante y único; Aunque ni siquiera se veían a sí mismos como un colectivo, muchos de ellos eran amigos y se apoyaban. Su trabajo afectado se alimenta, como su trabajo plástico, de una deliciosa imaginación y la idea de que no había fronteras ni límites entre las disciplinas artísticas.

La calcomanía de Oscar Domínguez da puesto al curador para proponer que el surrealismo parecía ir a donde viajaba Breton. Y uno de sus viajes más famosos fue a Tenerife. En 1935, voló con su esposa, Jaqueline Lamba, y Benjamin Péret para asistir a la inauguración del Exposición surrealista, Internacional, que se presentó en el Santa Cruz Ateneo.

México, el país más surrealista

Tres primaveras luego de la excursión canaria, Breton viajó a México, un país que cHentizado como el único "surrealista nacido" para su folklore, luego cultivado por la élite social con la que sus anfitriones, Diego Rivera y Frida Kahlo. Incluso escribió un texto para el fotógrafo documental Manuel Álvarez Excelente, que es considerado, adyacente con Kahlo, creador adjunto al agrupación surrealista, el fruto del Opinión directa de Breton. La pasión de esto para los "exóticos" reapareció en Martinica, donde llegó a su revoloteo a los Estados Unidos desde la Francia ocupada, a través de su interés en Héctor Hyppolite, pintor haitiano automóvil -atado relacionado con el vudú.

Entre pinturas, dibujos o fotografías, hay películas surrealistas en todo el mundo, como Un perro andaluz (1929), de Luis Buñuel y Salvador Dalí, una obra maestra que sorprendió al mundo y surgió del intercambio de sueños entre los dos artistas: Dalí había soñado con hormigas que se movían por sus manos y Bañuel con una hoja de afeitar que cortó la escaparate dos. Otro documental de tres minutos muestra al padre de Dalí comiendo erizos en las rocas, un espectáculo que golpeó a Buñuel.

Maruja Mallo es la finalidad de la última sección de la exposición. Cuelga media docena de obras, incluidas El mago / pim pam pum (1926). La sección está dedicada al castillo de los surrealistas como un retentiva del paraíso perdido.

¿Qué queda del surrealismo en 2025? La suerte de Diego cree que su validez es total. El situación temporal auténtico fue la término de 1920/30, pero se extendió a los primaveras setenta y aún más en algunos casos. El movimiento surgió en tiempos de turbulencia política y surgir de los nacionalismos. No hay grandes diferencias con los tiempos actuales.